苏东坡的水墨写意画与"西园会"(东坡故事五十一)

    苏东坡在宋代不仅是著名的书法家，也是著名画家。书法上，他吸取王羲之及颜真卿、褚遂良、柳公权、薛稷等大书法家之长处，自成"苏体";绘画上，他在前人基础上又创新出写意的"墨竹"和"士人画"，这与北派李思训等的细描金边、添红上绿的画法成鲜明对比。

       四川平原及丘陵地区的农村，可说家家都栽有竹，成了蜀中独有的风景。从小就穿梭游玩在竹林中的苏东坡，尤喜栽竹看竹，他认为"宁可食无肉，不可居无竹。"而他爱画的也是竹子，他以黑色墨汁之浓淡来写意画竹，令竹神形兼备独具一格。他画竹的体会很多，最主要的是必须长时用心观察，正如他所说"朝与竹乎之游，暮与竹乎为朋。饮食竹乎间，偃息竹乎阴。"一样。他认为只有掌握竹之特点"了然于心"，才能"存竹于胸中"画出栩栩如生的竹来。

       苏东坡画的"墨竹"有颇佳的效果，苍劲的竹杆和层次分明的竹叶，都给人明快的感觉。尤其是他添上月色背景的"墨竹"图，更令人神思遐想。在月光下若隐若现的竹叶，你能感觉它在静静地休眠，或在风雨中飘摇，或在微微地恍动，总之这简单的神韵都值得欣赏。

      近代的学者林语堂先生认为苏东坡的"士人画"也很有特色，说是苏东坡与米芾等北宋画家共同确立之画法，以其简捷、明快、快速之写意手法达到了极佳的神韵效果。但苏东坡对自己的书画却有比较客观的认识，他坦言地说:"吾书虽不甚佳，然出自新意，不践古人是一快也!"这符合他爱创新的思想。他认为自己的书画虽然不是很好，但他不完全照搬古人之作，能有新意，就是人生一快事了!

      苏东坡在工作之余，多数时间不是练字就是绘画，而且爱邀约或参加朋友的吟诗作对与绘画聚会。他与李公麟、黄庭坚、苏辙就喜共同作一幅画，苏东坡画山石、李公麟画松柏、黄庭坚和苏辙题诗作序。他参加的最大一次诗画聚会是在王诜驸马府西园，史上称之为"西园会"，共有十六位学者名士参加，如王诜、苏东坡、米芾、李龙眠、苏辙、黄庭坚、秦观、张耒、晁补之等等。众人先是畅谈诗画技艺，探讨创作之新意。然后开始自由发挥，分工合作，各自都尽力发挥自己的长处。整个场面充满了欢笑声，气纷热烈而友好。当时的盛况由李龙眠作画来留着纪念，他将参加的十六人均绘在了"西园会"图上，并由米芾作细描，苏东坡等人作序、书名、题诗等。这幅珍贵的画图，至今保存在北京故宫博物馆。